Skip to Content

Урок 24. Первый этюд акварелью.

- Техника акварели не менее сложна, чем техника масляной живописи.
- Живопись акварелью может вестись двумя способами – «по мокрому» и «по сухому».
- Рисунок в живописи играет важную роль.
- Выполняем первый этюд акварелью.

Техника акварели не менее, а, может быть, в отдельных случаях и более сложна, чем техника масляной живописи. Работают акварельными красками без белил, поэтому надо всё время следить за тем, что бы не слишком перетемнить тон на самом освещённом месте предмета. Бумагу для работы акварелью надо натягивать на планшет или зажимать между двумя деревянными рамками, подобно тому, как в пяльцах закрепляется ткань для вышивания. Предварительно на другом листе бумаги надо сделать хороший рисунок того, что предназначено для живописи и, лёгкими линиями перевести на акварельную бумагу. Переведённый рисунок нельзя исправлять резинкой, так как структура бумаги в этом месте будет нарушена и акварель ляжет не ровно.
Живопись акварелью может вестись двумя способами: первый способ – по «мокрому», когда бумага предварительно смачивается водой (широкой кистью). Увлажнение позволяет накладывать несколько слоёв красок, для получения тёмного тона или высветлить отдельные места отжатой кистью, кисть поглотит часть краски с бумаги. Можно смыть водой неудавшееся место и написать снова. Этот способ требует определённого навыка, зато этюды, написанные по «мокрому» получаются очень «акварельные». Второй способ - «по сухому», когда накладывается последующий прозрачный слой на предыдущий просохший. Этот способ требует большой осторожности, краски накладываются небольшими мазками в один слой и поправок делать нельзя, иначе получится грязь.
Учебные занятия по живописи заключаются в выполнении длительных заданий – в работе над натурными постановками в виде натюрмортов в помещении или пленера на природе. Учебные работы по живописи, выполненные с натуры, называются этюдами. Художники часто делают этюды небольшого размера с натуры, используя их как вспомогательный материал при написании больших картин.
Начинается любая работа по живописи с рисунка. В рисунке проводится анализ модели, решаются вопросы композиционного размещения модели на плоскости, построение изображения с учётом перспективы, правильное определение пропорций, светотеневые отношения. Всё то, что мы прошли на предыдущих уроках рисования, нам потребуется и на уроках живописи, поэтому, мой друг, нужно постоянно возвращаться к пройденному материалу и освежать в памяти то, что успело «выветриться», пока теория изобразительного искусства не закрепится в памяти, как таблица умножения.
Сегодня мы возьмём в качестве натуры, например, яблоко или яркий перец или апельсин, что-то цветное, положим на тарелку, поставим на стол так, что бы свет на натуру падал с одной стороны и попробуем написать этюд. Но в начале на отдельном листе сделаем рисунок, проанализируем форму, пропорции и светотеневые отношения нашей натуры. Затем надо перевести рисунок на акварельную бумагу, это можно сделать так: наложить на рисунок прозрачную кальку, обвести шариковой ручкой контур, затушевать с обратной стороны линии контура мягким карандашом, наложить кальку на акварельную бумагу и, не сильно нажимая обвести контур. Акварельную бумагу для кратковременного задания можно прикрепить просто кнопками. Рабочая плоскость расположена почти горизонтально, с небольшим уклоном.

А сейчас начинается главное, мой друг, ты пишешь акварелью свой первый этюд. Берём колонковую кисть №10, краски, банку с водой и обязательно палитру (можно белую бумагу), удобно иметь ещё кусок чистой ткани, на случай, когда приходится отжимать пальцами кисть, что бы убрать лишнюю воду или краску. Определяем преобладающий цвет нашей натуры и, апробировав цвет на палитре, легко наносим первый слой, оставляя белую бумагу в местах бликов. Далее слой за слоем начинаем лепить цветом форму нашей модели, так, как мы делали это в рисунке, учитывая при этом обязательно те знания, которые получены во время работы акварелью – свойства дополнительных цветов, контрастность тёплых и холодных тонов и т.п. Советую начинать первые этюды, работая акварелью «по сухому», начинающие художники так быстрее осваивают технику акварельной живописи.
Желаю, мой друг, успехов.