Урок 45. Рисуем воду

Вода, это зеркало природы.
В водоемах вода многоцветна.
Техника лессировки в акварели.
Акварельный пейзаж в технике «alla prima».

Вода – самое загадочное вещество на планете. Она существует в различных состояниях и обладает множеством уникальных свойств. Многие особенности воды ученые до сих пор не могут объяснить, например, то, что вода обладает памятью.
Ко всем ее удивительным качествам надо добавить еще одно: вода необыкновенно живописна и всегда привлекает внимание художников.
В начале ХVII в. в Голландии появился даже самостоятельный жанр изобразительного искусства – марина, что означает изображение морского вида. Выдающимися маринистами были англичанин У. Тернер и русский художник И. Айвазовский, «Девятый вал» Айвазовского это настоящий гимн воде.

Начинающие художники долго не решаются рисовать воду. Рисование с натуры всегда начинается с изучения и анализа «конструкции» модели, а в данном случае все течет и изменяется, даже если водная гладь неподвижна, отраженные облака в ней постоянно движутся.
Проявив наблюдательность, можно заметить, что не все так изменчиво, как кажется на первый взгляд. Вода это зеркало природы, в котором отображается все, что находится выше ее поверхности и, между всем движущимся остается как бы застывшим пейзаж на берегу и все краски неба.

В стоячей воде и в тихую безветренную погоду отражение бывает почти зеркальным, но все же цвета и оттенки всего, что выше воды всегда имеют более интенсивную окраску и контрастность, в сравнении с отражением, которое кажется слегка размытым.
Труднее передать движение воды, нужно проявить особую наблюдательность, чтобы заметить легкую рябь на спокойной реке, которую создают блики на гребешках мелких волн. Белые барашки на море, катящиеся к берегу резко контрастируют с темными полосами между волнами. Бурные водопады напоминают сплошной «блик» на волнах струящихся потоков.
Марина значительно отличается от пейзажа с водоемом на переднем плане. В морском пейзаже вода может начинаться с переднего плана и быть на всех последующих до самого горизонта. Все законы линейной и воздушной перспективы действуют и в этом случае. (Полезно вернуться к уроку 5 «Перспектива») Передний план всегда будет самый яркий, красочный и детализированный, сквозь воду могут даже просвечивать камешки на дне.
Вода в водоемах многоцветна и ее цвет зависит от времени суток, поры года и погодных условий. Она может быть туманно белой, всех оттенков серого и синего, порой изумрудного цвета и всегда отражает все цвета неба.
Поверхность воды, освещенная солнцем, всегда имеет теплый оттенок, а все, что находится в тени, обычно бывает холодным.

Надеюсь, мой друг, в процессе рисования к этому времени достаточно хорошо развилось видение, чтобы разглядеть всю цветовую гамму воды в ближайшем водоеме и написать акварелью небольшой этюд.
С чего начинать? С выбора красивого места у воды.
Советую вначале сделать законченный карандашный рисунок выбранного пейзажа, на котором отработать композицию и передать пространство монохромно, используя все знания светотеневых отношений: блик, свет, тень, полутени, рефлекс. Все это нужно расставить на свои места, изображая пейзаж на берегу и рисуя небо, а затем повторить в виде отражения в воде. Напоминаю о воздушной перспективе: четко вырисовывается передний план, а все, что удалено, мы видим обобщенно и светлее.
«Рисуем пейзаж» мы уже прошли, новым здесь будет только вода, а в ней будет почти зеркальный повтор того, что на берегу.
Далее этот же пейзаж легкими линиями необходимо перенести на акварельную бумагу и, как говорят: «с Богом!».

Начинающему художнику лучше работать в академической манере письма «по сухому», так называемой технике «лессировки». Все тона и оттенки наносятся разбавленной краской слой за слоем, обязательное условие: предыдущий слой должен полностью высохнуть. Это позволяет использовать свойства красок изменять цвет, при нанесении одного прозрачного слоя на другой добиваясь нужной насыщенности цвета и получения сложных составных тонов. Если на прозрачный синий цвет нанести слой желтого цвета, получается зеленоватый оттенок, нанесение желтого по красному дает оранжевый оттенок. Советую вернуться к Уроку 22. Свойства акварельных красок и Уроку 23. Цветовые отношения в живописи.
Блики и белый цвет в натуре оставляются на бумаге не закрашенными. Начиная со светлых тонов, делается подмалевка по всему рисунку. Далее слой, за слоем нанося разбавленную краску, достигается нужная интенсивность цвета на свету, в тени и все разнообразие полутонов.

Акварельные пейзажи, особенно с водой, великолепно получаются в технике «alla prima», эту манеру письма называют «по мокрому». Оставляя не закрашенными на бумаге блики и белый цвет, наносится нужный цвет краски разбавленным тоном и, не давая бумаге просохнуть, по мокрому наносятся в полную силу полутона и тени. Сложные оттенки при этой технике получают путем механического смешивания красок на палитре. Смешивать можно две, три краски не более, иначе краски теряют яркость, и получается мутный тон. И не забывайте, что при высыхании акварельные краски теряют яркость цвета, поэтому следует сразу нужный цвет брать на пол тона выше. Такая техника требует очень большого навыка, достигаемого в результате упорного труда.

Овладевая техникой акварели начинающему художнику полезно поработать в той и другой манере письма раздельно или сочетая их вместе.
Вода, это такой же элемент пейзажа, воспроизведение ее в картине требует применения тех же навыков, знаний и законов изобразительного искусства, что и все остальное в природе.
Желаю творческих успехов.